Otro año más, y ya son tres, presentamos el Intr:Muros con la misma ilusión y las mismas ganas de años precedentes en dar difusión entre el público sevillano y andaluz en general de las nuevas tendencias en lo que a experimentación sonora se refiere y que están ocurriendo en nuestro país y el resto del mundo.
En esta tercera edición hemos incluido cambios sustanciales respecto a años anteriores como la fecha de realización, el formato, que de ser un festival pasa a ser una muestra más reducida en cantidades que no en calidades, y finalmente el lugar de ubicación que pasa de ser en un entorno natural (la Cartuja de Cazalla de la Sierra) a un entorno urbano (Laboratorio Intr:Muros C/Aniceto Saenz 02. Sevilla).
Este año, aunque las dificultades han sido múltiples y variadas queremos seguir siendo un referente donde el hecho musical/sonoro cobre su máxima importancia y la escucha sosegada a la vez que creativa sea nuestro principal objetivo. Para ello este año lo hemos preparado en dos fines de semana distintos, uno el 11 y el 12 de Noviembre en el cual planteamos propuestas que nos llegan de Portugal y Barcelona (Alfredo Costa Monteiro y Juan Matos Capote) como ASTERO y Rusia (Moscú) CISFINITUM, y el siguiente el 16 y 17 de Diciembre en el cual tendremos artistas procedentes de Valencia, EDU COMELLES y JEAN MONTAG y Francia (Lyon) EMMANUEL HOLTERBACH. Todos los días de la Muestra y después de las performances sonoras habrá una fiesta de convivencia en otro lugar (C/ Pasaje Mallol 16), con actuaciones en directo de dj´s de música experimental como Fractal 6 (Madrid), Alvaro Barranco (Sevilla), Arbol dj.(Barcelona) o Tension Co. (Sevilla) o el esperado live show salvaje de VOLUBLE.NET. Todas las actuaciones comenzarán a las 9 y 30 de la noche. Tenemos servicio de venta anticipada en el mismo Laboratorio a horarios normales de 14:00 h. a 18:00h. y de 20:30h. a 00:00h. de martes a sábado, o en el tfno. 653 96 38 98. Esperamos que estas propuestas sean de vuestro agrado e interés.
Aquí os dejamos una breve reseña de algunos de los artistas que van a actuar en la muestra.
EUGEVNY VORONOVSKY aka CISFINITUM
Cisfinitum es un proyecto de ruido post-industrial de Moscú, Rusia. Se inició en la década de los 90´ por el compositor y músico Eugene Voronovsky y ha llamado la atención significativamente dentro de la vasta escena experimental rusa. Cisfinitum tiene un sonido emocional que se encuentra dentro de los límites de conceptos o etiquetas como el noise o el ambient .
Cisfinitum líder, Eugene Voronovsky, se graduó en el Conservatorio Estatal de Moscú como violinista profesional. En su música, que utiliza instrumentos clásicos como el violín, el piano y la percusión, junto con sonidos considerados como "no musicales " destilados de diversos objetos sonoros y procesados con tecnología analógica y digital. Cisfinitum puede ser llamada la lectura post industrial-ambient de la música académica rusa contemporánea.
"Cisfinitum es el sonido de la eternidad. Siempre he querido crear la música del cosmos ruso, la música capaz de expresar la información sobre Rusia que es imposible revelar por medio de palabras. Ellos llaman a esto 'drone' en el extranjero, pero yo prefiero definirlo como metafísica ambient ", afirma Eugene. Sus lanzamientos se han emitido en varios sellos como Monochrome Vision, Fario Records, Mechanoise Lab., Waystyx, Tonkunst Ewers, etc. Ha tocado en vivo por todo el mundo en diversas salas, museos y festivales, y ahora nos llega de una gira por la India directo al Laboratorio. Seguro que no nos defraudará.
Cisfinitum líder, Eugene Voronovsky, se graduó en el Conservatorio Estatal de Moscú como violinista profesional. En su música, que utiliza instrumentos clásicos como el violín, el piano y la percusión, junto con sonidos considerados como "no musicales " destilados de diversos objetos sonoros y procesados con tecnología analógica y digital. Cisfinitum puede ser llamada la lectura post industrial-ambient de la música académica rusa contemporánea.
"Cisfinitum es el sonido de la eternidad. Siempre he querido crear la música del cosmos ruso, la música capaz de expresar la información sobre Rusia que es imposible revelar por medio de palabras. Ellos llaman a esto 'drone' en el extranjero, pero yo prefiero definirlo como metafísica ambient ", afirma Eugene. Sus lanzamientos se han emitido en varios sellos como Monochrome Vision, Fario Records, Mechanoise Lab., Waystyx, Tonkunst Ewers, etc. Ha tocado en vivo por todo el mundo en diversas salas, museos y festivales, y ahora nos llega de una gira por la India directo al Laboratorio. Seguro que no nos defraudará.
ASTERO
Dúo formado en Barcelona en 2010 por dos experimentados y reconocidos artistas sonoros, el portugués Alfredo Costa Monteiro y el canario y maestro del circuit bending Juan Matos Capote, usan aparatos domésticos modificados como fuente de producción sonora.
Dos maneras de proceder que revelan el mismo enigma, el del sonido que coge forma en su propia manifestación. Dos gestos, mediante el simple contacto de los dedos y la variación de la luz incidente en circuitos electrónicos modificados, o bien la amplificación de materiales, más que de objetos.
Propiciando ínfimos accidentes como resultado de inestables y mínimas arquitecturas o de una manipulación más que intuitiva, transformándose a veces en accidentes de accidentes. En ambos casos, se podría decir que la mano es el verdadero instrumento que, mediante hábiles escamoteos y con su vibración, imprecisión o temblor, imprime en el sonido una indeterminación que lo conecta directamente con lo orgánico. Una experiencia única e irrepetible en cada concierto que seguro que no dejará a nadie indiferente. Un placer tenerlos con nosotros en esta 3ª edición de Intr:Muros.
www.costamonteiro.net
www.juanmatoscapote.net
JEAN MONTAG
Músico de larga trayectoria, lleva una década creando piezas sonoras experimentales, tanto en solitario como AQM o en diversas formaciones, A Quiet Norway, La Orquesta Mundana, Stereotron, miembro del colectivo Classwar Karaoke, colabora con artistas sonoros y poetas Europeos y Americanos, ha actuado en festivales, ciclos de arte sonoro, centros culturales y galerías de arte de España, Noruega, Italia y Luxemburgo. Su música propone un viaje a través de composiciones electrónicas ricas en detalles y matices.
http://jeanmontag.wordpress.com/
EDU COMELLES
Licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. MSc en Diseño de Sonido (Edinburgh University) MA en Artes Visuales y Multimedia por la Universidad Politécnica de Valencia.
Edu Comelles trabaja desde el año 2006 en composición sonora. Sus trabajos han sido publicados por varios sellos discográficos de libre distribución, tales como Resting Bell (Berlín), Test Tube (Portugal), Impulsive Habitat (Portugal) o Audiotalaia (España). A participado en festivales en Estocolmo, Viena, Madrid, México, Edimburgo, Valencia y Barcelona. Llevando al directo su proyecto personal y Cello + Laptop en colaboración con Sara Galán.Actualmente se encuentra involucrado en varios proyectos artísticos individuales y colectivos que entran en relación directa con el paisaje sonoro y la composición. Es también coordinador del Ciclo de Música Experimental Herzios! En la Clínica Mundana (Valencia) y dirige el netlabel de experimentación sonora Audiotalaia.
Finalmente y desde una vertiente mas académica, Comelles esta realizando un doctorado (Universitat de Barcelona) en el campo del arte sonoro enfocando el interés en sistemas y modelos de emplazamiento de sonido, aplicados a la ecología acústica y el paisaje sonoro.
http://www.educomelles.com
DAVID J. FONSECA
Artista sonoro sevillano que ya estuvo en nuestra primera edición de Intr:Muros, pero que sus últimas publicaciones discográficas y su evolución hacia el corazón de la frecuencia ha hecho que este año vuelva a estar con nosotros, y así poder disfrutar de su sonido minimalista que parte del ruidismo electrónico que a su vez parte de la utilización y manipulación de loops y pequeños fragmentos de sonido, lleno de contrastes y minuciosidad. Composiciones caracterizadas por una paleta sonora intencionadamente mínima, creando bellos e íntimos collages con instrumentos junto a procesos digitales y grabaciones de campo. EMMANUEL HOLTERBACH
Manu Holterbach es uno de los artistas franceses más interesantes y revolucionarios dentro del panorama del arte sonoro internacional.
Desde hace más de una década inventa y toca nuevos instrumentos musicales acústicos y electrónicos (cristales enharmónicos, girófonos, máquinas-zumbido), máquinas de espacialización sonora (acustimotógrafos) y altavoces mutantes. Compone música electroacústica basada en grabaciones de campo de fenómenos naturales e industriales, en la vibración de objetos y edificios y ofrece a menudo conferencias sobre arte sonoro en universidades, librerías y galerías de arte. Ha viajado por todo el mundo realizando conciertos y ha colaborado con músicos de la talla de Hitoshi Kojo, Michael Northam, Pierre Berthet o Jean-François Laporte. En sus ratos libres se dedica a preparar la biografía oficial de Eliane Radigue. Actualmente reside en la ciudad de Lyon.
Os esperamos!!!!
Miércoles 9
CINE EN EL MURO
21:00 Entrada Libre V.O.
Proyectaremos una de las joyas un poco olvidadas del maestro Luís García
Berlanga "Calabuch" (ESP.1956). El profesor Hamilton, un sabio ingenuo que creía que las bombas atómicas, de hidrógeno, de cobalto, eran buenas para la humanidad, huyó al convencerse de su equivocación y se llevó sus inventos. Se escondió en el pueblo más maravilloso del mundo, donde se puede vivir y morir en paz; Calabuch. Calabuch es ese lugar donde la gente aún puede vivir con sentido del humor, con amistad, esperando a la muerte como a una vieja amiga que llega a pie, sin prisas, llevándoselo uno a uno, en lugar de venir silbando por el aire y matar de un estallido a medio mundo. Esto es Calabuch.
Jueves 10
Desde las 14:00h. hasta cierre. Entrada Libre.
Sesión de ping pong y berza gaditana rica rica. Os esperamos!
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